まず、伝統的な観点から、ポリネシア世界の概念、特にそれを指す言葉の意味の重要性を思い出すことが重要です。 ヘイヴァ (タヒチのアカデミーによると) は、娯楽、娯楽、ダンスの身体運動、さらにはダンスのために集まった集会などと訳されています。 ヘイヴァ 「お祝い」とも訳せるので、一般的な表現です。 「ヘイヴァ・アナエ！」 これは、「ということ」を意味します。 ヘイヴァ また " ！
歴史的な観点から見ると、
18 世紀、最初のヨーロッパの航海者たちは、ポリネシアの社会組織が階層的で厳密に構造化されており、首長制であるアリイのカーストによって統治されるシステムだったと著書の中で述べています。
アリオイ族のカースト同胞団はそこで特権的な地位を占めていた。アリオイは芸術的伝統の宝庫でした。
そして、特に次のようないわゆる「ウパウパ祭り」をアニメーション化しました。
ダンス、歌、音楽、演劇、レスリングなど。
1819 年、イギリス人宣教師の支援を受けて、「ウパウパ」を禁止するポマレ法典が公布されました。
この規範は、ポリネシア人の生活だけでなく、習慣や習慣を永遠に変えるでしょう.
1845 年、フランスの保護領のもとで、「ウパウパ」は公認されながらも厳しく規制されて戻ってきました。
ヒメネ（多声歌唱）の最初のコンクールは 1867 年にパペーテで開催されました。
1880 年にフランスで 7 月 14 日の国民の祝日が制定され、1 年後にタヒチでも祝われました。
1881 年から、お祭りは市内中心部のタラホイ広場に集まりました。
そのほか、ヒメネ、トゥアロ マオイ (伝統的なスポーツとゲーム)、レガッタ レース、ボート競技だけでなく、あらゆる種類のヴァーア (カヌー)、ヴァーターイエ (カヌー セーリング)、ヴァータウもあります。アティ（二人乗りカヌー）、ヴァアトル（三人漕ぎのカヌー）。
初めてフラワーカーが登場するフラワーフェスティバルの様子も描かれています。
10 年後の 1891 年、祭りの運営はパペーテ市に委託されました。
7 月に行われるこれらの祭りは、一般に「ティウライ」と呼ばれています。これは、7 月を意味する英語の july から借用した言葉です。
1892 年に、伝統的な歌と切っても切れない関係となった最初のダンス競技会が開催されました。
ティウライは、マタエイナア（氏族、地区、かつての領土を意味する）の家族に会う機会でもあります。
彼らはパペーテに「下り」、時折、市内の学校にある一時キャンプであるプハパに定住します。彼らは誇りを持って、自分たちの伝説や歴史的事実を紹介します。
パピオを抜きにしてティウライを語ることはできません。回転木馬、カーニバル、屋台、ゲームなどです。
しかし、1914年にパペーテ市が砲撃された後、ティウライは中止された。
1918年は第一次世界大戦中、そして1947年には再びインフルエンザが流行していた。
祝祭は 1950 年代初頭に再開されました。
マミー・マドレーヌとして知られるマデリン・ムアは、HEIVA TAHITIというダンス一座を設立しました。
彼らのダンサーは島で最も「名誉ある」家族に属しています。
まさに先駆者であり、衣装の基準とオーケストラ内での伝統楽器の位置付けを確立しました。これが文化ルネッサンスの始まりです。
1968 年からヴァイエテとして設置されたティウライは、1985 年にヘイヴァという名前になりました。
したがって、古代のアリオイのヘイヴァと再びつながります。
2000 年、新千年紀を祝うために、ヘイヴァは 3 世紀ぶりにすべての諸島から代表団を集めたフェスティバルに道を譲りました。
このフェスティバルはトアタのパフォーマンスエリアを開始し、それ以来、すべての諸島を合わせた「オーレロ（弁論芸術）、打楽器、歌、ポリネシアンダンスの舞台となってきました。こうして私たちはヘイヴァの 140 年以上を祝うことになります」 ！
オリ・タヒチとそれによって伝えられる多くの分野は時間の経過とともに進化しており、実際には、ダンスのステップ、ステージに集まるアーティストの数、オーケストラの構成、衣装の複雑さは常に更新され、そして何よりもプロモーションに至るまで、 「オーレロ」などを通じたレオ・タヒチの
